Vídeo da Intervenção

Vídeo do Objeto Interativo Programático

Caderno Técnico do Objeto Interativo Programático

  Link para acesso do pdf do caderno: https://1drv.ms/b/s!AgKy17F9JlFaiFJ41zu2clgE7rNw

Proposta de Intervenção.

  A proposta inicial da intervenção do meu grupo era embasada na promoção da integração das pessoas com todo o espaço da praça e da integração entre pessoas por meio das estruturas já presentes no local. Além disso, queríamos aumentar o período de permanência no lugar, visto que ele era um espaço de passagem majoritariamente, tornando-o mais convidativo.

Roteiro para as Entrevistas.

  A fim de estabelecer um estudo mais aprofundado sobre a “Praça do Bonfim”, Diamantina, entrevistamos alguns frequentadores. Nesse contexto, nós queríamos estabelecer um diálogo com eles para não induzir respostas e conseguir, consequentemente, novas percepções do espaço.

  Mesmo assim, tentamos seguir este roteiro com perguntas básicas para termos um direcionamento:

  Nome:

  Idade:

  Como é o seu uso da praça?

  No período em que você fica aqui, como é a movimentação da praça (perguntando também se há variação nos frequentadores durante os períodos do dia)?

  O que torna atrativa essa praça?

  Há alguma coisa que prejudica essa praça (ponto negativo)?

Rede de Implicações.

Croquis de Espaços em Diamantina

SketchUP Sensitivo do Lugar Escolhido para a Intervenção.

Vídeo da Performance

Memorial Minas Gerais.

 O museu Memorial de Minas Gerais-Vale possui uma exposição permanente que remete à história mineira. Ele é constituído por 3 pavimentos que pretendem trazer uma experiência mais sensorial ao visitante, sendo que no primeiro conta-se um pouco da história de grandes artistas mineiros, enquanto o segundo associa-se à história e o terceiro atrela-se à cultura.

  A primeira sala que visitei foi a da Lygia Clark, o ambiente possui miniaturas de alguns projetos e um vídeo que conta um pouco de sua biografia e a história da sua arte. Em suma, configura-se como um lugar de apresentação dessa artista.

   No mesmo pavimento, há uma sala cheia de fotografias, muito bonitas por sinal, que mostram algumas cenas que chocam, tais como estas: 

  A miséria é mostrada tão nitidamente na segunda imagem que faz com que o expectador sinta o peso da vida dessas pessoas, sendo que o uso do preto e branco contribui para essa percepção.

  Caminhando ao fim dessa ala encontra-se uma porta que leva a outra sala que alude a Drummond, a composição da sala é incrível, uma vez que há estes manequins girantes e vestidos com paletó com trechos de poemas famosos e, também, há um áudio que recita os poemas. Eu, pelo fato de gostar muito da poesia de Drummond, senti-me muito bem nesse local, além do fato de que a composição resulta em uma experiência única.

  O que mais chamou a minha atenção no segundo pavimento foi a sala que conta a história da Inconfidência Mineira, visto que são usados estes quadros com a imagem de personagens importantes para esse evento histórico que o contam por meio do diálogo estabelecido. Outra característica interessante dessa ala é o fato das cadeiras permitirem que giremos para contemplar a história que se dá a partir da "conversa" dos quadros que estão nos 4 cantos da sala.

  Essa sala, em contraposição, que lembra uma casa de ópera, não me instigou a permanecer, porque, tirando o ambiente, não há algo que prenda a atenção.

  Neste espaço, é feita uma projeção de indígenas que contam a história das tribos que viviam no território mineiro.

  No terceiro pavimento, há uma sala com esse equipamento interativo. Contudo, ele não prende tanto a atenção, pois as luzes funcionam como botões (na configuração liga e desliga) e ele apenas emite alguns sons. No fim, acaba funcionando como um quadro branco que não abre tanto as possibilidades de composição.

Entre Nós: A Figura Humana no Acervo do Masp.

  No dia 19/05/2017, eu fui à exposição que está em cartaz, e ficará até o dia 26 do próximo mês, no CCBB-BH. Em suma, o foco da exposição é a representação da figura humana ao longo do tempo e isso é feito por meio do acervo que veio do MASP (Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand).

  Algo bem interessante na estrutura do CCBB é que no térreo há um conjunto que remete ao que está sendo apresentado no andar de cima. Nessa exposição, há uma exposição embasada em como as pessoas percebem o mundo e representam as pessoas, sendo que os trabalhos expostos são feitos por participantes de centros culturais, tal como de um do bairro Barreiro situado em BH.

  Além disso, essa parte da exposição conta com algumas esculturas de corpos, conversando, novamente, com o conteúdo do andar superior.

  A exposição propriamente dita é dividida em 5 núcleos, sendo que cada um aborda determinado tema.

  O primeiro núcleo associa-se à representação de figuras divinas que se assemelham à forma humana. Tendendo a ocorrer uma aproximação entre as divindades e a humanidade.

 

  Esse quadro, particularmente, chamou a minha atenção por conta do uso da "luz e sombra", já que de longe parece que não foi feito apenas uso de tinta, mas também de algum vidro por conta do brilho que a estrutura branca ganhou. Eu realmente fiquei surpresa ao descobrir que o artista usou apenas tinta à óleo nessa representação.

  Já a segunda ala ficou encarregada de mostrar as representações ligadas a hierarquia social, uma vez que esses quadros não representam a pessoa com as suas particularidades, mas um esteriótipo associado à posição social que ela ocupa.

  A terceira ala, por sua vez, mostra a representação de corpos. Sendo que alguns deles repudiavam a moral e as convenções vigente na época e subvertiam-nas por meio das suas representações. Sobre esse quadro ao lado, mais uma vez, a minha atenção foi atraída para o uso da "luz e sombra", pois é simplesmente majestoso.

  Esse conjunto de esculturas encaminha para a quarta seção, destinada às ações, contudo também se associa à ala que está sendo exposta: corpo.

  Como dito acima, o quarto núcleo é associado às ações, mostram-se retratos com abordagens sociais, imagens coletivas...

  Enquanto, a última seção associa-se à linguagem artística do século XX e XXI, ou seja, da contemporaneidade. Nesse espaço, foram mostradas fotografias e algumas pinturas com outras características artísticas.